浅谈黄梅戏孔雀西北飞刘金芝人物塑造

王莹近照

黄梅戏《孔雀西北飞》，是由安徽省黄梅戏剧院于2017年打造的新编大型现代舞台剧，编剧刘云程、导演李云、作曲陈精根。该剧以“讲述普通百姓生活”为其根本创作导向，它集思想性、艺术性、观赏性“三性统一”，且是一部与广大的普通观众声气相投，取材生活、扎根民间、还原百姓生活的黄梅戏原创舞台剧。整部作品体现了创作者对当前社会的敏锐观察、热切关注和深入思考，有着极其鲜明和端正的创作立场与态度。从家长里短、日常俗事的婆媳关系出发，从而引发人们对当下社会现实问题的追问与思考，并最终表达出对人间真情、善良、美好的渴望和对中华民族传统美德的呼唤。

作为一名青年演员，我当初被剧院安排为该剧二组主演，饰“刘金芝”一角，实在是倍感荣幸又压力重重。荣幸的是作为一名青年演员能首次担纲主演，是不可多得的业务锻炼机会，也十分感谢院部领导对我的信任和支持。但是压力也是十分巨大的，首次担任主演，面对大段的唱腔和表演，心中总感觉没底。其次作为一名青年演员，在现实生活中还并没有该剧刘金芝角色的“婚姻”、“子女”、“婆媳”等关键情绪的现实体验。 “艺术来源于生活”，我很担心因为自己缺乏这种生活体验而导致角色表现苍白无力。所幸在创排过程中，通过自己的努力和大量学习，以及各位老师及同事的点拨与支持，还算比较成功地完成了该剧的人物塑造。这次演出经历既给我建立了舞台信心，也对我将来的演出起到终生受益的作用。下面我将从几个方面来回顾和浅谈一下我对于该角色的理解和塑造。

一、人物形象设定

拿到剧本后，我首先通读了剧本，了解整部戏的故事情节、自己所分到的人物角色在整部戏里的分量，应占据多大的比重，与剧中各人物的关系，然后以此去进行自己的角色创作。创排之初，导演要求我们每个演员写 “人物自传”，这是对角色的初步认识。在经过对剧本不断的研读和长时间的揣摩之后，我认为刘金芝一角的底色最终还是善良的。她是这个时代里普通不过的底层妇女，从农村进入城市的流变过程中，骨子里依然有着小农意识、小算盘、小格局。在时代推动下，作为销售员的她精明能干，追求更高更好的物质生活。在家庭关系上，她对丈夫、儿子关爱有加但态度强势；孝亲母、薄婆母。她不是一个道德缺失的人，只能说在道德认知上存在严重的偏差。自私却不乏善良，又与知错能改的复杂性格融为一体。在之后的排练表演中，我一直以这种人物基调去进行塑造，让我在整个表演过程中始终有一个坚实的人物基础。

二、从语言角度进行的人物创造

语言是现代戏表演的重要组成部分，在人物创造方面，语言同样具有极为重要的作用。想要实现事半功倍的创造效果，演员在表演过程中，必须要结合戏曲的社会背景，采用真实生动的语言，才能够打动观众，与观众形成共鸣。

戏曲语言又分为唱腔和念白两个部分。唱腔上，本剧在继承传统黄梅戏曲调的基础上，创新地添加了花腔小调与现代歌剧曲调。根据人物的性格及情绪波动，专门创作了符合每个人物形象的曲调唱腔。

在刘金芝登场的第一段唱腔中“管男人先要管好胃，胃不受用男人会发毛”、“吃好喝好万事了，接下来就是管钱包，钱包宜瘪不宜鼓，鼓了赶紧往外掏”、“育儿也是有诀窍，浇花须从根上浇，要想老来有依靠，母子情感须打牢”等这些质朴又不乏幽默的唱词，很鲜明地就刻画出了这个人物的基本调性。通俗易懂，朗朗上口，很容易让观众记住这个角色。这就是恰当地使用语言在人物创造方面显现出来的优势。现代戏语言通俗、质朴，更容易拉近戏曲与观众之间的距离，从而让观众从更贴近生活的距离去欣赏演员的表演。这对我而言，既是展现自我的机遇，同时也有挑战自我的压力。我深知在舞台上必须要十分入戏，才能够将质朴的语言发挥到极致，满足观众的欣赏要求。

戏曲表演中的“念白”也是极其重要的表现手段，通常有“千斤念白，四两唱”的说法。在戏曲念白中，又分为“韵白”（也称为“大白”）和“小白”。“韵白”讲究韵律感、节奏感，表现为平仄四声押韵，尾音拖长。“小白”就是稍加修饰的生活语言。黄梅戏是从民间小戏发展起来的，剧目表现的大多是劳动人民和城市平民的生活面貌，因此剧情人物说的基本都是“小白”。黄梅戏念白用的是安庆方言，安庆方言色彩浓郁，通俗、生动、幽默，语速较快，口语俚语多。比如在本剧刘金芝的台词念白中戏称丈夫“这个砍头的鬼哎”，又如在第二场中与弟妹的对话“你看看妈，就是向着弟妹，姐想拍个马屁，妈甩腿就给我一蹄子”及第三场中面对丈夫儿子讨好自己时说出“算了，焦家苦儿媳，没有这个福分”等语言，短短几句话，就将一个聪明伶俐、略显刻薄的人物形象，活灵活现地刻画出来。我认为在表演这样的幽默语言时，一定要掌握住人物特点及对话情景，放低表演身段，做到“松弛”但不“松懈”。才能更好地刻画人物，拉近观众距离。

文章来源：《西北园艺》 网址: http://www.xbyyzz.cn/qikandaodu/2021/0423/840.html